Performance 300 segundos
Marina Ordóñez Brumós
Guillem Alfonso-Kuban Alocen
Úrsula Bischofberger Valdés
Constelación colectiva. Documentos fuente que configuran la constelación colectiva
Objetivo: hacer que el tiempo aparezca.
Modalidad: virtual.
Performers: los actores mencionados.
Idea original: reloj encarnado.
2. 1. Documentos en el Drive.
No hemos compartido documento allí, sino que hemos ido incluyendo todo lo que se nos iba presentando como relevante. Tampoco este aspecto ha sido estructurado, sino más bien un caos como nuestro grupo de WhatsApp.
2. 2. Constelación de Marina Ordóñez Brumós.
https://mordonezbr.folio.uoc.edu/2025/04/02/constelacio/
El tiempo y nuestra percepción del mismo cambia según muchos factores, nuestro estado físico y mental influye en nuestra percepción del tiempo de forma que podemos afectar a nuestro entorno ya nosotros mismos utilizamos bien el tiempo. Algunos estudios alternativos hablando de que la percepción del tiempo puede llegar a ayudarnos a reducir el tiempo de cuidado de enfermedades y traumas o estados alteración psicológica con mucha mayor facilidad. En la sociedad actual el tiempo es muy escaso, la redes sociales se renuevan casi todos los días, todas aquellas personas que no están completamente integradas en las redes sienten que no son capaces de seguir el ritmo, el tiempo nos afecta profundamente como sociedad. Aunque parece que somos nosotros mismos los que ponemos las fechas y los límites en la redes, éstas apoderan de nosotros y nos marcan una rutina muy concreta por nuestro día a día basada en la imagen y la estética. En definitiva el tiempo es uno de esos factores no tangibles que influyen muy fuertemente en la configuración de nuestra vida, aunque es un concepto difícil de encajar en una descripción concreta. Es la forma en la que tenemos de ordenar una secuencia de sucesos, éstos establecen lo que entendemos por pasado presente y futuro.
2. 3. Constelación de Guillem Alfonso-Kuban Alocen
https://galfonso1.folio.uoc.edu/2025/04/02/repte3-constel-lacio-grupalla-meva-constellacio/
En el grupo que hemos creado con Úrsula y Marina, hemos querido trabajar sobre la idea del tiempo y la repetición. Personalmente, he encontrado varias performances de las que quisiera extraer algunas ideas para nuestro proyecto.
La primera performance que me ha recordado esta temática es “Empathy and Prostitution” de Abel Azcona. En esta acción, Azcona explora la repetición y el paso del tiempo mediante su resistencia física y emocional. Durante varios días, se ofreció como “cuerpo disponible” en un prostíbulo, exponiéndose a la vulnerabilidad y al ciclo repetitivo de la explotación y el contacto humano. El componente repetitivo y temporal se manifiesta tanto en la duración de la performance como en su crítica a los sistemas de poder cíclicos.
Otro referente que me recuerda a esta temática es la performance “Marinero a tierra” de Pilar Albarracín, una artista que admiro mucho. En esta obra, Albarracín juega con la repetición y el tiempo mediante un continuo movimiento. Se ve atrapada en un bucle coreográfico que evoca la reiteración de estereotipos y la imposibilidad de escapar de determinadas estructuras culturales. En ese caso, el tiempo se percibe como un ciclo interminable, una idea recurrente en su obra.
A partir de estos referentes, quise explorar cómo podríamos desarrollar nuestra propia performance dentro del grupo. Después de varias reuniones donde hemos puesto en común nuestras ideas, hemos encontrado un punto en común desde el que desarrollar nuestra propuesta: ¿Cómo, desde un punto estático o en movimiento, podemos crear la ilusión del paso del tiempo?
Inicialmente, nos centramos en la idea del desgaste del cuerpo a través del movimiento, como el paso del tiempo le afecta haciéndolo cada vez más pesado, en una alegoría de la vida misma. Esta perspectiva nos llevó a reflexionar sobre el paso del tiempo en elementos de la naturaleza, como los vegetales o la fruta, donde el desgaste se hace evidente a simple vista.
Esta línea de pensamiento me llevó a reflexionar sobre la repetición de imágenes en distintos puntos temporales, un concepto que me recuerda a las fotografías de Ai Weiwei en algunas de sus exposiciones. En estas series, el artista repite la misma posición de la mano haciendo una peineta, pero con fondos distintos, generando una sensación de repeticiones y variaciones a lo largo del tiempo.
Con estos referentes y reflexiones, he querido sacar unas conclusiones por mi propia constelación. El hecho de la repetición puede llegar a un extremo en el que se convierta en un gesto cómico, especialmente cuando se reproduce en situaciones que pueden parecer ridículas o extremas. Esto puede contribuir a banalizar tanto el gesto como el tiempo en el que se lleva a cabo. No es lo mismo hacer ese gesto en medio de un campo de batalla en Palestina que en el frente ruso-ucraniano, ni tampoco en el bar del barrio mientras tomas una cerveza. Las realidades dependen del contexto.
No podemos comprender plenamente a los grandes personajes de la historia fuera de su momento y contexto adecuado. En este sentido, creo que el síndrome del impostor está muy generalizado entre los jóvenes de hoy en día. A pesar de vivir en una era en la que la interconexión es más extensa que nunca, muchas personas se sienten más aisladas que antes. Éste es, probablemente, uno de los discursos más relevantes que podríamos poner sobre la mesa: conexión o desconexión. Al fin y al cabo, podríamos estar hablando de esa idea, pero para ello debemos entender el juego con sus normas y límites.
Para empezar, pensé en un gesto que pudiera llevar siempre conmigo. Y, por supuesto, el ego que siempre me acompaña me impulsó a salir yo mismo en el vídeo. En este caso, mi mano mostrando lo que no me gusta. Por eso, decidí grabar esta acción en la que me encontraba con todo lo que me desagrada y grabarlo. Sinceramente, no le veo un final a esta acción, ya que me considero una persona bastante cascarrabias. Seguramente, encontraría infinidad de momentos en los que me daría cuenta de todo lo que no me gusta y, tal vez, acabaría ante una realidad que me confrontaría conmigo mismo.
Esta exploración podría llevarme a construir un personaje definido por lo que graba, puesto que las imágenes capturadas acabarían configurando una identidad. Sería interesante incluso probarlo con otra persona y ver cómo evoluciona hasta el punto en que la gente ya te reconociera por este acto. Me parece un gesto fácilmente transportable y con potencial para encajar dentro del juego de la performance. Al fin y al cabo, siempre hablamos de performance, pero ¿qué mejor performance que nuestra propia vida?
2. 3. Constelación de Úrsula Bischofberger Valdés
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https://ubischofbergerv.folio.uoc.edu/2025/04/05/el-tiempo-aun-sin-titulo-performance-colectiva/
La gran aportación de mis dos compañeros, desde mi punto de vista y además de su competencia en lo digital, ha sido la relevancia que le han dado al tiempo virtual. La propuesta era diferenciar entre el tiempo humano y el tiempo de lo virtual, que ha llamado “de la máquina”. El tiempo humano, a su vez, como tiempo intersubjetivo y común o tiempo “sin tiempo”. Los referentes para la elaboración de estos conceptos están en el Drive de la asignatura. Adjunté diagramas. La síntesis de todas ellas está recogida aquí, en la “hoja de ruta” de esta última constelación,
Anexo 1. Enlaces a la documentación visual
3. 1. Enlace al vídeo final
https://www.youtube.com/watch?v=73NNLQPa9Ns
Naturaleza: trabajo escolar.
Duración: 6 minutos 56 segundos.
Reparto de tareas realizado
Performers
Voz de la locución
Textos de los archivos fuente
Montaje de los archivos fuente
Mezcla del texto de los archivos fuente:
Texto de la justificación.
3. 2. Enlaces a las listas de reproducción
Lista de reproducción “Pure time”
https://www.youtube.com/playlistlist=PL0Mn9UqOI1Rlm1Vr_f_A1ohEYMl0R3WY6
Lista de reproducción: Desde los ojos de la máquina
https://www.youtube.com/playlist?list=PL0Mn9UqOI1Rm3LNhT8EuBFk8vnTaq8Izu
Lista de reproducción 300 segundos, un canal
https://youtube.com/playlist?list=PL02afKgp8NKEgAFdVVn3CqBmGQllbqqED&si=oAPuizjYCjXYcRQL
Lista de reproducción 300 segundos, otro canal
https://www.youtube.com/playlist?list=PL0Mn9UqOI1RkpAbJr86hyN8LPwXge6p-y
¿Vídeo o foto?
https://www.youtube.com/watch?v=o77tvBOGg5E
Casi vídeo
https://www.youtube.com/playlistlist=PL0Mn9UqOI1RmhwQ5CSP2nD0eR8cteB3g7
Fotos de las portadas de los archivos fuente: performances parciales.
Anexo 2. Transcripción
Tiempo azul. Instantes. Trescientos segundos son cinco minutos. Cinco minutos no es nada. Cinco minutos pueden ser eternos si se recortan en trescientos fragmentos. El reloj son movimientos del cuerpo. Reloj encarnado. Pero ¿qué es el tiempo? Cinco minutos pueden ser eternos si se recortan en trescientos fragmentos.
Tiempo verde, ¿tiempo puro? Tiempo de aceptar que eso que llamamos tiempo, que el lenguaje trata con tanta precisión, no es lo que pensamos. Cuando el tiempo es creado es porque se crea una presencia. Trescientos segundos no es nada si no es presencia. Representamos tiempo. Si no fuera por la presencia, no tendríamos nada de lo que hablar.
¿Qué es la presencia? Hacer que el tiempo aparezca. Se mezcla con la vida, tiempo real, respiración y sangre. O con la línea del tiempo que, como sabemos, es una construcción. No podemos capturar el tiempo: pasado presente y futuro, ¿serán diferentes en los cristales? Aquí también la luz es pura presencia de tiempo porque presencia y tiempo son lo mismo. Cuando el tiempo es creado es porque se crea una presencia. Trescientos segundos no es nada si no es presencia. Representamos tiempo. Si no fuera por la presencia no tendríamos nada de lo que hablar.
Justificación
Capturas del vídeo final
Archivos fuente: https://www.youtube.com/playlist?list=PL0Mn9UqOI1Rn0X8mPxTTjI-Sjr9BT5RfI
Debatcontributions 2el Constelación colectiva. Documentos fuente que configuran la constelación colectiva
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Hola, companys.
Primer un comentari personal i després un institucional.
Us vull comentar que he treballat molt a gust amb vosaltres. Ha estat una experiència bonica la del grup CrearCaos que hem constituït, sobretot per les sorpreses. Dos-cents missatges, cap, hores intempestives, meetings amb moto, vídeos imprevisibles, escoltar el company parlant anglès i anglesos “de veritat”. Un plaer conviure amb tu, Guillem, no només per la teva facilitat de paraula escrita sinó també per la sincera empatia que mostres i com dissols els frecs que, amb tu, es queden gens.
Dentre totes les sorpreses que m’he portat, la millor, sens dubte, és la seguretat visual, el bon estil i format, el sentit estètic de Marina muntant el vídeo final. Ai, em quedo amb les ganes de muntar altres rellotges encarnats de temps i el procediment de creació d’arxius font performatius i muntatge posterior amb un fil argumental trencat m’ha semblat molt fructífer. Us poso això en català i la crítica institucional en anglès…
The introductory collective performance work by Marina Ordóñez Brumos, Guillem Alfonso-Kuban Alocen, and myself could be characterized in different ways, but I will develop this critique by focusing on three adjectives.
Friendly. Starting from the idea that BDSM attitudes are appropriate for a fictional setting, but not for performance art, where the action is real, I could say that I’m very glad I didn’t cut my stomach with a razor or injure myself with whiplash, etc. It was a work that developed on its own: Marina liked it from a distance, Guillem immediately made conceptual contributions, and I loved reflecting on it during those weeks when I neglected my other subjects.
Clean. It was a project that facilitated the difficult virtual coordination of people who had the merit of combining work and studies in a project whose simplicity did not prevent a sufficiently complex yet intelligible final result. It’s worth noting that this was the first time they worked together. You could say they were dancing to the same beat, which is commendable.
Without scientific advice (it couldn’t have been ACTS), but at the same time serene. I say serene because solitude always seems pejorative, but it’s a project for which, as I said, I wrote to some scientists asking for advice during the initial stages (who didn’t respond). We tried to reach conceptual agreements, but there was no way to agree on definitions. Consequently, it was a veritable constellation of three stars, each rotating in its own space, but all three in harmony… and the sun of science didn’t shine on us. Once again.
In conclusion: a project that, as we’ve repeatedly said, developed quite unpredictably, but, like Shakespeare’s play, there was a method to the madness. Isn’t that art?
He pensat que si voleu diem al professor que la següent performance la fem col·lectiva també. Voleu?